Jairo Tapia Tietjen

Opinión del 27/06/2008 ¡De cuba qué linda son! (Parte I) Opinión del 20/06/2008 Con talante mexicano (final) Opinión del 06/06/2008 Con talante mexicano (Parte II) Opinión del 24/05/2008 Con talante mexicano (parte I)

11/07/2008

Cuba, dotada excepcional por natura de un ambiente propicio para cultivar musicalmente a sus habitantes es y ha sido prolífico en la creación y vitalidad melódica, descollando en el prisma universal como génesis de la música popular y con altos niveles en sus posibilidades técnicas ampliadas para el manejo de los instrumentos acompañantes.

Por ello no es justo el no dotar de un vademécum básico con sus dominios instrumentales para realizar una aproximación al portento creativo de la Mayor de las Islas de las Antillas, como el que ahora intentamos, contando con la afortunada comprensión del lector ante alguna lamentable exclusión, pues sólo nos guía el brindar una guía fundamentada con la impronta del sentido común.

Siguiendo el derrotero artístico pionerizado hasta los 90 por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, en su fenecida Gaceta, medio loable de análisis y promoción de sus expresiones culturales sin sectarismos, vigorizaron al tiempo, la apologética de su expresión musical y su derrotero estético y artístico.

Desde 1911 cuando reinaban las orquestas típicas, el danzón se imponía dando paso al formato charanga, se consolidan directores, arreglistas e intérpretes como Felipe Valdés, Antonio María Romeo, Raimundo Valenzuela, don Aspiazu y Mario Bauzá con el cuarteto de Antonio Machín, eran pocos los afortunados que podían cobrar a 20 dólares la hora en “La Catedral” en Harlem en New York, o en el Sans Souci y el Montmartre en la Habana. Es la época del rescate de la tradición, de la identidad y las raíces africanas incorporando a orquestas y conjuntos los tambores batá, yuca, arará y esa percusión antillana que había quedado relegada en el folklore.

La acogida a la música popular cubana es ecuménica, especialmente por su aporte guitarrístico como instrumento nacional de cuya calidad responden sus músicos, en su gran mayoría con formación académica, con amplio dominio de la técnica y la cultura musical, tal como lo expresaba Marta Valdés, insigne compositora: “La guitarra es un universo infinito por descubrir y cada canción es un mundo en el que el texto no es más importante que la música la cual busca incesantemente las infinitas posibilidades de la guitarra”.

Talentos jóvenes como ‘Chucho’ Valdés, Carlos Puig y José Luis Cortés, entre tantos, son preparados sistemáticamente por reconocidos docentes en el Instituto Superior de Arte, entre quienes se cuenta Harold Gramatges, santiaguero de origen catalán, ganador del reconocido premio Tomás Luis de Victoria, auspiciado por el Consejo Iberoamericano de la Música y la Sociedad de Autores y Editores de España.

Este trabajo se refleja en connotados tríos, cuartetos, conjuntos y orquestas que demuestran ampliar el pensamiento musical de la Isla mediante la reflexión e inspiración requeridas en la comunicación con su público y el repertorio guitarrístico e instrumental básico que proporciona renovada dialéctica de la tradición criolla frente a la herencia sonora universal

GOTA FRÍA: Riohacha invita para el V Festival Internacional de Bolero en septiembre próximo, el cual organiza la Fundación Cultural Raíces, que preside el incansable Álvaro Escorcia Arrieta, con la dirección del maestro José Olivares.

*Esp.Estudios Literarios

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